JULHO/AGOSTO 2005 • FELLIPE CDC ENTREVISTA E BATE-PAPO COM RICARDO (“FRANGO”)

Brasília, Fina Flor do Rock– Conheci o Frango na época em que a Death Slam iniciou suas atividades, pois o baterista que tínhamos era um único ser. Ensaiávamos juntos: Death Slam, Pitless (banda de thrash, há muito extinta) e a Destroços, na qual nosso entrevistado tocava seu contrabaixo podre e eficiente. Frango é mais novo do que eu, tanto na idade quanto no espírito. É jovem e menos ranzinza, porém os anos e anos dedicados a enriquecer a famigerada indústria do tabagismo deram ao meu ilustre amigo um aspecto pó de asilo e um perfume que é puro aroma da morte. A seguir, uns trechos de alguns trecos que conversamos.

Fumarento amigo “Frango”, como estão os seus pulmões, após metade da vida dedicada ao vício suicida?
“Frango” – Deu vontade de fumar um... Espera um minuto... (Nesse instante, o infeliz cata o primeiro cigarro de uma série de muitos que viriam, naquele momento. Paraguai agradece...). Agora, pode começar.

(Começar o quê? A primeira pergunta já foi respondida!)
E aí, velhinho, você tem saudade daquela época lá do Centrão, Taguá Sul, quando começaram as bandas Death Slam e Destroços?
– Tenho. Dá vontade de chorar. Tenho saudade do Bar do Pato. A gente se divertia legal, não era como hoje.
Todas as bandas que você inicia ou entra alcançam muito respaldo por parte do público underground. Foi assim com a Destroços, Vernon Walters, TFP e, em especial, com a Desakato à Autoridade e Galinha Preta. Além do fator musical – que sempre foi alto nível – e de você ser um cara extremamente simpático, cativante e querido por todos os seres da galáxia, a que mais atribui essa paixão que o povo nutre pelas músicas de que você participa? É o padrão ‘Frango’ de qualidade musical”?
– Não sei o que responder. O que eu falo, Fellipe?

(Sei lá, irmão, o entrevistado aqui é você!...)

Basicamente, para fazer música você tem que estar descompromissado, você não pode ter o rabo preso, senão se fode. Exemplos: Death Slam tem quantos anos?

(Quinze!)

Se você não fosse verdadeiro com a sua banda, você teria desistido no segundo ano, como aconteceu com várias bandas em que toquei, por causa de mudanças de formação e de posturas ideológicas. Até mesmo o crucificado DFC, que nunca parou e esse ano fez doze anos de banda. Padrão ‘Frango’ de qualidade musical é o Padrão peão de punk rock. O lema do Padrão é: ‘Se faz, faz; se não faz, pina!’

Você ainda se considera punk? O que é ser punk para você?
– Não, não sou punk. Ser punk para mim é ser eu, pois o punk no Brasil é o peão!
Ainda topa por aí com os integrantes de suas antigas bandas, ou nunca mais os viu? Eles ainda estão no mundo do rock?
Uns ficaram doidos, outros PMs, outros carteiros. Cada um correu atrás do ‘preju’ do jeito que podia. Mas tem uns ativos ainda, como o Robson (Makacongs 2099), “Fofão” (Besthöven e Vultos), e só. Tô véi, carcomido pelo cigarro...
Ia rolar um tributo à Desakato à Autoridade. Parece que o Teseu (Louco de Pedra) não gostou da ideia. Foi por isso que o projeto não vingou?
– Não sei, não tô ligado, não.
Fale aí um pouco de como se descobriu enquanto mesário, operador de PA, e de como saiu do estágio “oreia seca'’ (mero carregador de caixa) até o atual status de um dos melhores e mais requisitados trabalhadores do ramo. Rolou uma história de um grupo de jazz norte-americano que veio tocar no Distrito Federal e ficou fascinado com o seu profissionalismo, ao ponto de convidá-lo para excursionar com eles? Moleque, por que vossa senhoria não foi dar um rolé nas gringas?
– Tipo assim: Para quem quer, sempre cresce. Trabalho com som desde 90, época do estúdio Cáustico Lunar (iluminado e saudoso Cáustico!); daí fomos fazendo pequenas gigs, Feira de Música, Projeto Meia-Sola etc. Na época, nem tinha Porão do Rock. Aí entrei para uma empresa que chamava-se Instrumental, e depois fui para a RPS, na qual trabalhei por anos. Como escravo. Aí tem um monte de coisas, que se eu falasse ia encher umas folhas. Depois escrevo um livro e conto. Grupo de jazz?!? Foi o seguinte: Tem um cara, o Cliff, que é maestro de uma orquestra de Jazz em Boston, que eu fiz uns shows com ele por aqui, e ele gostou tanto do meu trabalho que me chamou para excursionar com o grupo para a Europa. Eu não fui porque eu não sabia falar inglês na ocasião.
A Galinha Preta é um hobby que está ganhando proporções gigantescas. Como então manterão o estigma de hobby, se o projeto está ganhando cara de banda, chegando a tocar em vários festivais, inclusive no Porão do Rock, onde foram aclamados pelo público?
– A Galinha Preta para mim – falo por mim – é um resumo de tudo que está na minha cabeça: lixo, paranoia, sei lá, tudo de ruim que está na minha cabeça, sem nenhuma censura. E ainda vai ficar pior. Nas outras bandas, tinha censura. Na Vernon Walters, eu era censuradíssimo. O povo da Galinha tem um acordo de “se um sair, acaba” – É um depoimento um tanto perigoso, um pacto que pode ser quebrado e vocês passarem por falsários, cara! –, e de sempre manter o lazer. Galinha Preta é diversão!
Você retornou ao Radical Sem Dó. Como está tocar com o Natinho novamente?
– Ah, tocar com o Natinho é massa. Radical também é só brincadeira, diversão. Não quero nada sério, nem com o Natinho, nem com a Galinha, nem com ninguém. Eu quero é trabalhar!
Lembro que rolou uma briga de ringue cabulosa numa gig no Gran Circo Lar. Que show foi esse, quem estava envolvido, e, fora os hematomas, o que restou daquele dia?
– Primeiramente, quero deixar registrado nesse zine que eu devo a minha vida ao Julião. Foi ele quem me tirou do quebra-pau. Na época eu era punk e fomos inventar de ir a um show de metal, da Sarcófago, produzido pelo Ronan. Aí os seguranças, que eram da Gemini, uma empresa ridícula, começaram a bater em todo mundo, sem a menor dó nem piedade. Enfim, resultado, fiquei em coma dois dias. Os headbanguers levaram muita porrada, os punks levaram bicudos, e ninguém fez nada. Foi aí que eu me toquei de que movimento que corre de segurança não tem estrutura para enfrentar uma revolução armada. (Gargalhadas, sem samplers!) Isso foi naquela época, pois recentemente os punks da MAP enfrentaram a polícia em frente ao Congresso. O Eduardo, da Subway, disse que eu mudei depois de tomar as pancadas na cabeça.

(“Frango” resolveu poupar alguns nomes envolvidos na confusão do Gran Circo Lar.)
Você pretende montar a sua própria empresa de sonorização ou algum tipo de estúdio de gravação. Em estúdio, que eu saiba, você já trabalhou com a Kaos Klitoriano, Dillo D’Araújo, e com a própria Galinha. Pretende enveredar por esse caminho também?
– Não quero ter uma empresa de som, o custo é muito alto e acaba sendo repassado para a produção de Brasília, encarecendo a produção underground. A produção boy paga esse tipo de equipamento, mas a underground não. Também não tenho interesse em estúdio. Estúdio é chato para c...! Só para os HCs que é bom.
Você lembrou muito bem sobre o CRU (Conscientes Radicais Unidos). Era um movimento radical. Na época, vocês acreditavam que aquela organização poderia realmente revolucionar? Hoje ingressaria em algum movimento assim, de caráter sócio-político? Se sim, qual?
– Respondo de coração, porque eu gostava do CRU. Nessa época, ingressamos no Movimento – eu e o Rato. Conhecemos o núcleo do CRU, que era no Gama, e tinha o Neném (Alarme), Cidão, Alfredo (Pastel e Caldo de Cana) e outros mais. Eu acreditava que o CRU mudaria mesmo, pois tinha uma base muito forte. Era organizado em seus atos e com pessoal bem coerente. Se o CRU continuasse com a sua organização, agora poderia ter uma sede e até um sítio, mas hoje em dia o mundo está desacreditado, carcomido pela corrupção, pela inveja, medo, ódio, e o único Movimento em que eu entraria seria um de ciberterrorismo bem secreto.
Como de praxe, o desenlace da entrevista: recado aos leitores e últimas palavras.
– Não sei o que falar não. Aí, valeu, obrigado a todos os amigos. Me contratem para operar som para ficar bom

(Já tá contratado! Dia 19/08, Subtera, Valhalla e outras no Zoonna Z.)

Se quiserem rir, vão aos shows da Galinha. Votem nulo! O que mais?!? Queria agradecer a você, Fellipe. Quero ver a gente daqui a uns dez anos se ainda faremos isso. Ou a gente morreu ou ganhou na loteria.

(Aí, “Frango”, melhor ganhar na loteria, investir o prêmio no nosso rock a morrer, não acha?!?)

Queria mandar um abraço a todo o Movimento peão.

(Última nota: O maldito do “Frango” fumou durante toda a entrevista. Foram quase duas horas, quase uma carteira de Derby – eu acho! –, e eu quase sufocando com tanta fumaça... Quando o bicho “bater as botas”, “vestir o paletó de madeira”, “comer grama pela raiz” etc. acho que os empresários do tabagismo farão vigília e tal...)

Thania Vieira via Facebook
“Agora que comecei a escrever, vi que não tenho boa memória: comecei a fazer parte aos catorze anos, foi em 1992. Meninas faziam parte sim.
Os zines uma galera fazia... O som que curtíamos era mais em fitas, maioria fitas demo. Vinis apenas de bandas grandes como Ratos de Porão, Sex Pistols, Ramones... Não tinha CDs.
Todos os sábados nos reuníamos no Conic (nas duas lojas de rock, a Head Collection do Fellipe CDC e na Subway; a gente assistia vídeos com a galera sendo entrevistada num programa local, que passava no canal 2).
Os shows de hardcore, punk rock, pós-punk e thrash eram na sua maioria no Conic, Galpãozinho do Gama, naquela área da Funarte, Zoonna Z e Grande Circular. Íamos a todos os festivais que faziam parte da cena local.
O MAP – Movimento Anarco Punk – era composto por punks e góticos, em sua maioria.
Foi importante porque eu comecei a entender sobre os problemas sociais. As músicas daquela época fazem parte da minha vida até hoje. Fiz bons amigos, que permanecem.
Tenho amigos com mais de 20 anos de amizade, uns próximos, e outros que encontro em shows ainda. Amigos do Movimento eram Rubens ('Blue'), Ana Cristina, Flávio, Ancelmo, Ednei, Buti, Alan, Fernando Carpaneda, Tiago Rabelo, mas este último não era punk não (kkkkkkkk)... Tinha o 'Grilo', o 'Frango', e o Fernando não fazia parte. Mas andava com a gente. Acho que a Gleicy Kelly fazia parte. Estes nomes podem contar a história...” (Thania Vieira)

AGOSTO/SETEMBRO 2005 • BRASÍLIA, FINA FLOR DO ROCK
Informativo aperiódico, ferino, contracultural, mas, gratuito
Expediente: Fellipe CDC e Ana Flávia

Parte I – Editoriando uma trilogia merda
Aproveitando a enorme fila formada do lado de fora do estacionamento do estádio Mané Garrincha, durante sei lá qual edição do Festival Porão do Rock, comecei a panfletar o show da Subtera. Várias pessoas nem se deram o trabalho de estender o braço para pegar o panfleto. Vai ver por pensarem se tratar de propaganda de igreja evangélica, vai ver que não conhecem a Cena Underground, e a costumeira correria dos folhetos, vai ver não foram com a minha lata – ojeriza pela imagem; a primeira impressão é a que fica – ok! –, vai ver são uns esnobes escrotos mesmo, como tantos que vejo nas ruas que não respeitam o trabalho da rapaziada, que está panfletando nos grandes centros para garantir o pão de cada dia, ou sei lá o quê. O fato é que é muito constrangedor tentar entregar algo para alguém e a pessoa ficar imóvel e muda, tendo por reação o desprezo. Por outro lado, trombei com várias pessoas receptivas e extremamente simpáticas, além de diversos outros panfletadores, dos quais um jovem entregou um folder com um texto interessante contra o Porão do Rock, acusando o maior festival alternativo do Centro-Oeste de “mercenarismo e apego ao pop”. Muito se fala e muito mais ainda se critica os produtores do Porão. Muitos dos posicionamentos levantados são verdadeiros, outros são injustos. Mas a maioria é sem fundamento e leviana. Desde a primeira edição, critiquei o fato de utilizarem o termo “rock” e abrirem o leque para outras vertentes da música, como o Reggae e o HipHop. Não que tais estilos não mereçam um lugar ao Sol, pelo contrário, todos merecemos a luz. No entanto, trata-se de um festival de “rock”, e a palavra deve ser respeitada. E a semente preservada. Como sugeri há milhões, se for pra misturar, que misture, mas retire o rótulo “rock”. Acusam o Porão do Rock de estar mais pop e menos rock. Bem, aí eu discordo plenamente, pois se analisarmos veremos que é exatamente o contrário. Citando 2005 como exemplo, na sexta-feira rolou só metal e punk. “O ingresso ficou caro, os caras são mercenários!” É, realmente ficou muito puxado e salgado, pois começou com entrada franca, depois foram cobrados apenas alimentos, depois alimento mais uma grana, e agora muita grana (considerando que era gratuita a fita!) e alimento. Sem defender, mas tentando entender o lado dos caras, a produção cresceu muito, ficou anos luz mais cara, e, como a crise é geral, empresas e governos reduziram os valores dos patrocínios. Logo, para manter o padrão de qualidade alcançado, era preciso recursos de outras fontes. No caso, a cobrança de ingresso por um preço mais salgado, mas que, analisando estrutura, quantidade de bandas etc, não consideraria caro. Salgado, sim; caro, não! “O Porão é uma panelinha!” É, não posso negar que acho isso, mas já foi muito pior. Antes era só arroz e feijão escolhido por eles (produtores), hoje temos mais ingredientes e misturas (bandas das satélites, por exemplo) nessa panela. O que era baião de dois virou baião de seis, o que é muito bom para todos nós. Muitos acham que eu sou integrante da ONG Porão do Rock, que escolho as bandas, essas coisas. A resposta é: Não sou do grupo, e a influência que tenho com eles é a mesma do Osama num congresso da ONU. Caso pudesse escolher as bandas, com certeza o perfil seria bem outro, podem crer. Lógico que não colocaria só metal, hardcore e punk na parada, mas com certeza não iria me basear na MTV para compor o cast de headliners. Entendo que eles (produtores do Porão) tenham que levar o maior número de pessoas possível para o evento, para ter um feedback com os patrocinadores. Logo, meu Porão do Rock seria mais vazio de público, entretanto, com mais qualidade e honestidade musical. Pitty, D2, Supla, CPM 22, entre outras coisas, não passariam nem perto do meu palco. Torço para que em 2005 os caras não inventem chamar Kid Abelha, porque aí ia ser um chute no saco, uma afronta. Vade retro, Satanás! Antes de tecer críticas e comentários, é bom que se lembre: toda moeda tem dois lados!

Parte II
Teatro tragicômico essa nova CPI. Nas suas performances, os senadores e deputados esforçam-se ao máximo, dandoa entender que almejam um papel, uma pontinha que seja, na nova novela da Globo, ou, se não der, nas produções mexicanas do SBT. Os parlamentares que hoje jogam pedra, com rara exceção, correram ou se esconderam delas tempos atrás. Nossos ilustres representantes utilizam-se do tempo para fazer campanha política, relegando as investigações para segundo plano, e o Brasil para o campo da hipocrisia mor. Oposicionistas do PFL e PSDB são os que mais me irritam, e causam repúdio: sempre estiveram da lama, e agora, com discursos inflamados, demagógicos e populistas – invocando a sua divindade, família e Brasil a todo instante – clamam por justiça e responsabilidade social. Ora, vamos olhar o passado de todos os parlamentares. Caso sobrem uns 20 com nomes limpos e consciências tranquilas, acreditem, será uma surpresa para mim, e para muitos. A imprensa oficial nos presta, mais uma vez, um grande desfavor, com suas coberturas tendenciosas e repletas de veneno. No Brasil ainda de mensalões, mensalinhos, enormes evasões fiscais, desvios de dinheiro público e financiamentos privados de campanhas políticas, um cidadão foi preso e encaminhado à delegacia por roubar xampus e condicionadores, num total de R$ 30,00. Outra pessoa foi detida e levada à polícia por estar roubando pulsos telefônicos em telefone público. A grande pergunta é: “E agora, quem poderá nos salvar?” A decepção é que não temos um Chapolin Colorado, e pelo que tudo indica a Divindade não se mete em assuntos políticos!

Parte III
Não é um texto, talvez seja mais um desabafo, suponho. A verdade é que a edição julho / agosto, seguida do suplemento Amnésia, causou um certo furor entre os meus amigos, e também entre alguns leitores, que não conheço pessoalmente, mas que nem por isso deixo de considerar como ‘amigos’. Devido à seção Metendo a colher na sopa alheia, muitas pessoas confundiram a sua razão de ser e me julgaram um invasor por sugerir, e dar o meu ponto de vista sobre o que, na minha opinião, poderia ficar legal para bandas, selos independentes de camaradas que compõem o meu vasto círculo de amizades. Logo não estou invadindo a privacidade de ninguém, apenas observando e dando sugestões a pessoas que muito considero. Críticas são bem-vindas, sempre serão, receberei todas de coração aberto. Só agradeceria se elas tivessem pé, cabeça e corpo inteiro, ou seja, se fossem coerentes e construtivas. Mas, por favor, leiam direito. De todo modo, aceito também e não descarto as destrutivas, por reconhecer a importância do veneno. Quanto ao texto, onde me referi ao ‘creme de rachaduras’ de minha mãe, fui taxado de louco. Ora, ou todos perderam o senso de humor ou os meus óculos enxergam em dimensões bem diferentes, ou, finalmente, quem saiba, eu esteja mesmo louco. Por que não?! Todos somos suscetíveis à loucura. Ou a surtos dela. As más línguas dizem que eu desrespeitei a minha mãe com o texto. Isso nunca. Jamais. Amo a minha velhinha com todas as forças desse mundo. Ela é o meu Norte e o meu Sul. E ela sabe muito bem disso, melhor do que ninguém. Claro. No mais, é como disse o meu amigo Juliano (redator do Fúria Urbana e batera da ARD), eu “devo e posso escrever o que bemquiser”. Compartilho totalmente com tal posicionamento, por isso estou inserido de corpo e alma no mundo da imprensa alternativa. Caso contrário, se fosse para receber podas, como uma árvore, estaria metido na imprensa chapa branca. Se me chamam de louco, verão que a insanidade mal começou. Ah! Antes que me esqueça. A seção Metendo a colher na sopa alheia continuará.

Novidades com cheiro de mofo
• Sem Destino decide recomeçar do zero e muda o nome para Madrenegra e mexe na line-up estabilizando-se com Marcelo, violão e vocal; Samuel, guitarra; Edinho, guitarra; Lucas, bateria e J. Paulo, baixo.
• “Fofão” retorna à bateria da Murro no Olho.
• Besthöven planeja voltar aos palcos no final do ano. Para tanto, contará com a participação de convidados especiais, visto que o “Fofão” é o único integrante fixo da banda. Alheio a tudo isso, uma gravadora gringa (esqueci o nome e a origem dela) lançará um CD onde bandas de algumas partes da cidade tocarão músicas da Besthöven, em merecido esquema de tributo.
• Esfolando Tímpanos será o título do livro que será lançado pelo escritor Evandro, vocalista da banda Quebra Queixo. As páginas retratarão um pouco da história do Movimento hardcore do Distrito Federal, e considerando suas outras incursões literárias virá coisa muito boa por aí. Espero, sinceramente, que o meu nobre amigo não se restrinja às bandas da capital!
• Escassez de bateristas no mercado brasiliense. De uma paulada só, a cozinha está pela metade para as bandas Miasthenia, Dynahead e Revival. Interessados, liguem logo para garantir a vaga!
• Baixa também na cozinha da novata Pulverizing, banda comandada por Gino e Eduardo (Bob Pai e Bob Filho), que tem tudo para ser a nova coqueluche do death metal extremo na região Centro-Oeste (ouçam a fita demo dos caras!). Saiu o baixista e vocalista Alexandre, mas a banda segue compondo apenas como dupla, e procurando um substituto à altura. E, amigos, cá entre nós, o cara vai ter que ser muito bom!
• Há males que vêm pra bem. O ditado se aplicabastante bem ao caso Rotten Purity. A banda havia perdido Misael, contrabaixo; e Allan, vocais; mas capturou Alexandre, o famoso 2 em 1, recém-saído da Pulverizing, para o front da podreira! A estreia da nova formação será dia 11 de outubro, na Pirâmide Show, em evento da Mosh Prod. A gig marcará o aniversário de doze anos da Seconds Of Noise, e ainda contará com as bandas Blazing Dogs, Khallice, Abhorrent, Bizzarre Kings, Amadeus e Phrenesy.
• E, por falar na Khallice, a banda conquistou o público cearense com “uma apresentação memorável” no Festival Forcaos, segundo Amaudson Ximenes, um dos organizadores do evento. Por outro lado, alegando falta de verbas, a Abhorrent cancelou a apresentação no Forcaos faltando cinco dias para o início da festa, pegando a produção de calças curtas.
• Dênis, guitarrista da Rotten Purity, está tocando em outras duas bandas, uma de heavy metal e outra, lógico, de death metal. Os nomes? Adivinhem? Esqueci! O pior é que anotei os nomes no papel, coloquei na mochila, e aí, mano veio, sumiu! Para piorar ainda mais: sou arquivista...
• André deixa a Podrera. Agora a banda está à procura de um substituto para o cargo de vocalista, já que o Chefe Wiggum / Petrólio Maldito (Disforme / OJTB) foi intimado para o cargo de baixista. Qualquer coisa, ligue para o Marcelo e marque o seu teste.
• O amigo Borges decreta férias para a Bombardeio Geral, e agora está interessado em tocar “um lance mais metal!”.
• Executer virá ao Distrito Federal novamente para a alegria dos thrashers. A nova vinda será durante o festival Possessed By Thrash, que contará ainda com Flashover, Phrenesy, Mortuário (GO) e a estreia da Ageless. Local: Zoonna Z. Data: 24 de setembro, às 19h30.
• Mosh Produções promete Marduck no Distrito Federal ainda em 2005.
• Torture Squad pisa mais uma vez no Distrito Federal. O show será dia 19 de novembro, com a produção do Jaílson. Krueger e Oligarquia ficaram de confirmar presença.
• A gringa Evergrey toca no Distrito Federal dia 1 outubro, para o contento dos apreciadores do metal melódico. Para a alegria ser maior, a abertura ficará a cargo das brasileiras Khallice e Ata D’Arc. A última é uma banda de Belo Horizonte, que está lançando o seu CD pelo mesmo selo da Evergrey, e, segundo o release, conquista fama na Europa. O espetáculo se dará na Concha acústica do pontão (Lago).
• Maltrapilhos, OJTB e Podrera planejam um grande passo em conjunto. Maiores informações, em breve.
• Flashover anuncia que iniciará a gravação do novo álbum ainda em 2005.
• A paulista Nitrominds tocará, de graça, na Ceilândia Centro, dia 11 / out., no Skate Park. A abertura ficará por conta das bandas Terror Revolucionário, 7 Peles, Innocent Kids, Corja (GO), Ressonância Mórfica (GO), e outras.
• Death Slam retorna aos palcos dia 29 de outubro, em show ao lado da banda ROT, para o lançamento do dividido CD Brazilian Disaster. Ainda tocarão Silente, Vacilo (GO), More Tools e Dark Empire.

Bandas
Lixo Tóxico
Fita demo precária de ensaio de gravação, mas que dá os rumos que a banda pretende seguir: metalcore attack! É isso que anuncia a capa, horrível, diga-se de passagem. E é isso que você terá durante a execução das quatro faixas contidas em Toxic Cemitery. As músicas são curtas e envoltas em elementos thrash e HC, revelando um ‘Q’ de Nuclear Assault em algumas passagens. No entanto, a Lixo Tóxico lembrou-me muito os primórdios da brasiliense Seconds Of Noise. “Baiano”, com o seu vocal à Hirax, é disparado o destaque. Um grande vacilo: na fita demo, não consta nenhuma informação, além do nome das músicas e do estilo que a banda se propõe a seguir!

Dillo D’Araújo e Crocodillo Gang
Nada diferente do que eu esperava – se tratando de algum trabalho do guitarrista Dillo: qualidade. Aliás, qualidade deixou de ser um adjetivo para ele e se tornou sobrenome. Esse trabalho, um DVDr, que finalmente consegui ver (e ouvir), contendo três faixas dirigidas pela dupla Marcos Biloca e “Frango”, só não vai para o rol dos destaques porque a parte gráfica e as informações necessárias simplesmente não existem. Apesar de todas as músicas serem calcadas e influenciadas no blues, elas seguem caminhos e concepções artísticas diferentes, mostrando o ecletismo do estilo e do guitarrista e sua trupe. As ideias contidas no clipe “Avenida Comercial”, um grande blues instrumental com ares roqueiros, são simplesmente fantásticas. Imagens colhidas na rua, aceleradas em tons amarelados e envelhecidos, recriam o clima dos anos 60/70. É para tirar o chapéu e aplaudir mais uma vez esse ás da guitarra e sua banda fenomenal, mais uma vez com destaque para o vocalista de “Higher”: pulmão e gogó privilegiados!

Downers
De três em três faixas a banda enche um CD. Parece que a Downers se apropriou de um antigo ditado, e o moldou para um fim próprio e específico, uma vez que no novo trabalho, Dear Bastard, tal como no primeiro – No Love Lost –, também constam as três faixas. Os ingredientes utilizados continuam os mesmos: letras sem compromisso, cantadas em inglês. Rock com forte essência britânica, de apelo pop, mais uma balada para acalmar, e músicas bem construídas e tocadas, designer gráfico interessante e de bom gosto, boa gravação. Todos os detalhes para se saber estão no encarte. É bem verdade que a influência dos Beatles deu uma desaparecida, mas não por completo. Nota-se muito de Oasis por aqui, e acolá. Senti um gosto de Radiohead nessa investida. É uma banda que tem tudo para agradar e tocar nas rádios FM da vida, sem precisar mudar o som!

Besthöven
Muito difícil tecer comentário sobre uma banda da qual se é fã, e que de certa forma é uma influência. Isso acontece agora, de novo, e certamente voltará a acontecer. Ossos do ofício; fazer o quê? O novo trabalho dessa máquina D–Beat total punk crust, comandada por um único ser, com altíssimo teor de tabaco e álcool, é o LP A Bomb Raid Into Your Mind... Acaba de sair, felizmente, no Brasil – essa banda quase só lança material nas gringas! – pelo selo paulista Jailbreaker, é uma compilação de músicas gravadas entre 2002/03, ou seja, é imperdível por só conter clássicos, ou, é imperdível por ser ótima!São dezesseis faixas retiradas de quatro lançamentos distintos. Aí, “Fofão”, só não segui os conselhos da contracapa, eespero que ninguém os siga... Pois o play fica muito melhor sem eles!!!

Destaques da edição
Winds Of Creation
Eita parto difícil esse, camaradas, pareceu de filho de jegue. Finalmente saiu, mas a demora foi recompensada: death metal sem meios termos. Gravação muito boa, que deixou tudo muito nítido. Mas os caras não precisavam ter saído do Distrito Federal para alcançar a mesma qualidade...! De todo modo, é um som extremo, pesado, que alia as duas escolas do death metal e delas suga grandes aprendizados. Os músicos estão bem entrosados, e dedicados. Septem, como resolveram batizar o trabalho, traz oito faixas. Dentre elas, a aclamada “Rites Of Flames”. Apesar de a minha predileta ser a tradicional “Lost In Pain, Lost In Vain”. Uma ilustração perfeita traz a capa do ás Daniel Mac. Ainda que o encarte talvez pudesse ser melhor explorado. As únicas coisas que deixaram a desejar nesse grande petardo independente foram o fato de ele marcar a despedida do guitarrista Keiji, e sabermos que a ausência dos seus solos fará muita falta na banda, já que o seu estilo contempla muitas músicas longas. Os destaques são ovocal de Pedro e a criatividade e precisão da bateria do Rodrigo.

Silente/Brutus
Não apenas pelo fato de ser homem, independente disso, considero essencial as mulheres dentro da Cena Underground. Não apenas como atrizes coadjuvantes, ou como belas decorações, por sua beleza, mas como atrizes principais desse nosso universo mezzo paralelo, pela sua beleza sim e também por sua inteligência especial. Não é novidade nenhuma também que sou um grande fã da dupla Alice e Tate, ambas da cozinha da banda Silente, e esse 7” EP veio coroar a trajetória de minhas amigas. Não Caia de Amores Pelo Poder é um “metadinha” genial envolvendo Silente e o projeto luso-brasileiro Brutus. São nove faixas, seis para o lado Silent e três para o Brutus, que mostram a efervescência do hardcore, grind, crust, punk e HC. Aqui encontramos um pouco disso tudo... sobre um extenso e belo encarte. Parabéns ao selos Alea Distro e Riding Ancient Waves pelo grandioso lançamento!

Conexão Pequi
HC 137
Os “veião” do hardcore goiano estão bem novos. Não por causa do baixista, mas pelo som renovado. E também não porque tivessem abandonado o hardcore: isso nunca farão! Mas os coroas injetaram – agora como quarteto, graças à entrada de Crossover para assumir o vocal – cavalares doses de metal nas músicas. Tanto que a primeira faixa do CD-demo remeteu os meus então sonolentos neurônios ao fabuloso Antes do Fim. Outras faixas no entanto chegaram próximo ao crossover da DRI, e por aí vai... A gravação está muito boa. A produção gráfica, exemplar. Só não gostei mesmo, não sei nem por que, do tipo de letra usado.

Chaotix
Mingau é punk velho. Ele sabe tudo do estilo, vive o hardcore no dia a dia, a música e o sentimento, e prova o fruto da árvore. Chaotix não poderia ter outro sabor: desalento, visão caótica, vida sem açúcar, flores pisoteadas que exalam o cheiro dos jardins da morte, o drunk power, e um hardcore que só velhos punks saberiam fazer com tal maestria. A sensação é de se ouvir os magos da Discharge, influência entranhada na pele das seis faixas desse bem gravado CD-demo ensaio. A outra faixa é cover da Warcollapse. Café Atômico é uma demo que vai para a eternidade... Keep Punk alive! Keep your mind alive!

Orgy Of Flies
Os caras entregaram-me a fita demo dizendo que estava pela metade, que faltava mixar, masterizar etc. Logo, como ainda tem jeito de mexer, sugiro que abaixem o volume dos bumbos. Após uma intro cinematográfica, e uma mini instrumental que já nos prepara para a carnificina que virá a seguir, a banda continua os passos rápidos da segunda demo. Ela dispara sobre nossos ouvidos uma parede hígida de death metal de forma madura, coesa e pesada. E ainda admite as influências tanto da velha escola do Metal da morte quanto da nova esquadra do som extremo. É um trio extremamente competente na arte de fazer death metal, e que certamente vai ter um merecido destaque. Tem que ter!

Exceção
Subtera
Apocalypsed segue à risca a receita dos dois primeiros CDs desses paranaenses sangue nos olhos: músicas longas – com direito à aula de bateria –, densas, pesadas, rápidas, nervosas, produzidas com extremo afinco e fúria. Elementos de death metal, grind e hardcore são sentidos durante as dez faixas, mas o grande diferencial é a essência hipnótica e apocalíptica das músicas. É como se a Pink Floyd fosse uma banda de death metal extremo. É, acho que é isso... Os três malucos da Subtera são a Pink Floyd da música extrema! Mas mais uma vez não capricharam na gravação... Há quem não goste dos trabalhos em estúdio da Subtera, que confesso não ser o meu caso, mas é impossível, impossível mesmo não virar fã de carteirinha desses caras, quando eles executam as suas músicas ao vivo: simplesmente se confundem, se possuem, são absorvidos pela música!!!

Cotidiano: cuidado, coitado cotidiano!
Não adianta fugir, não adianta correr. Mais cedo, ou mais tarde, você vai cair, será pego. É uma armadilha infalível, pois cata ricos, cata pobres. O amor não discrimina ninguém! Esse fulgor, esse calor, sentimento incontrolável que enlouquece, que também enobrece, aborrece, amolece, ninguém o consegue decifrar. Até mesmo os dicionários – os pais supremos dos conceitos – não conseguem significar os textos amorosos com exatidão, em suas palavras. Porque o amor ele mesmo sem dúvida é implacável, com as suas presas transcendentais. Presas que todos almejamos possuir, que às vezes amaldiçoamos por terem caído na arapuca em que o coração é o prato principal servido, e o espírito da depressão, a sobremesa inescapável. O mesmo amor que traz a vida leva a morte em sua garupa; o mesmo amor que traz a morte pode ser um novo sopro de vida, um novo recomeço... para um novo tropeço. O mesmo amor que é impar é par. O amor é a ferida que todos desejamos ostentar; é a dor gostosa que queremos sentir, ainda que para dela depois nos podermos queixar ao inexistente. O amor é o outro lado da moeda sem face, é a água envenenada que sacia a nossa sede no deserto de sentidos. O amor é faca de dois gumes, que fere e sangra. Mas ele tem como alento que toda ferida, por mais funda e dolorida, cicatriza, seca, e quase some... Afinal, que diabos é o amor?!?

Metendo a colher na sopa alheia
Apesar de taxado como louco e pretensioso, essa seção do Zine continua...
• Minhas sugestões de bandas para o cast Porão do Rock 2006: Narcoze, Alarme, e Elffus – por bom senso do merecimento delas –, mais Violator, Capotones, Downers, Radiossauros. Essas duas últimas fazem um rockão que vai agradar muito o público mais rock / pop do festival. Um revival com bandas brasilienses como Finis Africae, 5 Generais e BSB-H viria muito a calhar e seria sensacional! Mas seria prudente ampliar o elo com Goiânia. De fora, continuo insistindo nas bandas Cólera e Torture Squad. E aproveitando o retorno quem sabe as bandas da Cogumelos: Witchhammer, Sextrash... Osama Bin Laden fala para a ONU...
• Se a distância não dificultasse, bemque o Borges poderia tocar batera na Podrera, já que o Caju quer tocar um lance mais puxado para o metal, e o Marcelo, retornar ao posto de vocalista. Como era no começo da banda.

Conversa com Ari de Barros
Sempre quis entrevistar o Ari. Acho o cara um guerreiro e o admiro muito. A real é que tinha que ter rolado uma filmagem, um documentário sobre a sua história e tal... Ele tem muita coisa interessante pra contar, curiosidades, peculiaridades para contar, e contou. No entanto, tive que espremer, cortar muita coisa legal, para poder publicar o possível. Uma vez que não tenho nenhuma máquina copiadora e nenhum dono de gráfica resolveu adotar-me. Apesar dos constantes apelos. Para dar mais vez e voz ao magricela idealizador da Ferrock Produções, resolvi mudar a estética da entrevista.

“Sou o Ari, nascido no dia 27abr. / 1957, em Uruaçu, Goiás. Fui criado em uma fazenda. Aos oito anos, mudei-me para Brasília. Minha infância foi muito rica e alegre. Estudava, brincava e fazia o que uma criança nas condições de tal modo favoráveis em que eu vivia podia fazer: roubava cana nas chácaras, jogava bola de gude, enfinca, criava galinha – coisa que trouxe comigo da roça! –, tomava banho no córrego – antes de poluírem! –, mais carrinho de rolimã, e também jogava bola etc. Em 1970, tive o primeiro contato com a tevê. Era uma preto e branco gigante, que chegou na rua para acompanharmos a Copa de 70. Foi aí, por causa do goleiro Félix, que virei tricolor das laranjeiras – a maldita tevê, desde antigamente, já influenciava negativamente! Bom, o meu contato com o rock veio um pouco antes. Ainda menino, por volta de 1968/69, tive contato com o The Who, os Stones e os Beatles. Mas os Beatles, porque eram muito paparicados, muito certinhos, estavam na moda, identifiquei-me mais com os Stones. Esses sim eram muito mais loucos. Depois veio o Sabbath, e a paixão pelo rock aumentava. Sou Sabbathiano até hoje! Para mim, é o Sabbath a melhor banda do mundo. Ozzy, o melhor vocalista. Meu maior sonho era vê-los, tê-los, a Black Sabbath, com Ozzy, no Ferrock.”

“O Ferrock começou na QNP 13, conjunto P, casa 8, do P Norte, Ceilândia. O nome surgiu numa festa, quando discutíamos qual poderíamos dar ao nosso projeto de mobilização social.Naquelas discussões, nastrocas de ideia, alguém falou sobre que ‘nós temos que ter fé, fé de que isso tudo vai mudar e que o Rock pode proporcionar essa mudança’. Foi o mote: fé, fé no Rock, Ferrock, que significa Festival Revolução e Rock. Antes de nos chamarmos Ferrock, isso em 12 out. / 1986, já fazíamos atividades no quadradão do P Norte. Mas só com som mecânico, até então: um velho e bom aparelho 3 em 1, com umas maravilhosas caixinhas. Cansei de descer de Sobradinho, cidade pela qual tenho grande amor, para Ceilândia com um monte de vinis embaixo do braço. Como já vinha muito à Ceilândia, pois além de amigos e irmãos como Rocklane – Ari sempre se refere ao Rocklane com profunda estima e respeito –, também vinha encontrar a namorada, hoje minha esposa. Ela morava por aqui em Ceilândia, por isso resolvi vir para cá, em 1982. Uma das atividades que me marcaram muito na cidade foi quando conseguimos reunir duas equipes de som, Smurf x Dancing Nights, no quadradão da QNP 13. Foi muita gente curtindo rock’n’roll, das 8 às 18h. E ainda conseguimos realizar uma série de atividades, vôlei, pingue-pongue, futebol para a criançada. Era o dia 12 de outubro. A equipe toda do Ferrock se fantasiou de palhaços. (...) Na quarta edição, partimos para eventos com bandas. Então tivemos que mudar de lugar para o evento, pois o nosso antigo endereço dava lugar para a construção de uma escola. Na QNP 15, rolou o primeiro Ferrock com bandas. Na ocasião tocaram PUS, Juízo Final, entre outras. Nessa época, era bem mais difícil organizar alguma coisa do que hoje. Havia um grande preconceito contra os roqueiros, e ainda o monopólio das empresas de sonorização... (Haja paciência!) Nesse tempo, eram só três. E elas cobravam caro. – Hoje não está fácil, mas há mais empresas de som, além de que o preço para a produção ao ar livre é mais em conta do que naquela época, na década de 80. Outra condição favorável atualmente é que o número de bandas em atividade e o público interessado é infinitamente maior. Apesar de que a falta de patrocínio para o rock ainda ser uma pedra em nosso sapato. Outro fator importante é que antigamente a igreja evangélica pegava pesado com o rock, execrava, fazia panfletos e instigava os seus fiéis contra. Felizmente hoje, como viram que não tinha jeito, não adiantava reclamarem ou tentarem nos sabotar, aceitaram finalmente o rock. Talvez, quem sabe, para ganhar mais fiéis!”
Quando perguntei a ele a razão de o Ferrock, com mais de 20 anos de existência, não ter alcançado uma projeção como a da ONG Porão do Rock, com a metade do tempo do projeto Revolução e Rock, Ari foi categórico: 'Com todo respeito ao grupo do Porão, para cujo sucesso claro torço muito, são ideais distintos. O Ferrock é um trabalho de mobilização social que usa o rock como projeção, como inclusão. Já a ONG Porão do Rock nasceu para fazer dinheiro, pois é uma produtora que visa lucro em primeiro plano. Não acredito que tenha faltado organização ao Ferrock, apesar de o grupo hoje estar disperso, com número reduzido de militantes. Estamos num patamar diferente porque somos um grupo diferente, com ideias e ideais diferenciados. De qualquer forma, tenho convicção da importância do Festival Porão do Rock para o rock brasileiro, e continuarei torcendo para o sucesso deles. Para dar um exemplo do que falo, todo Ferrock debate um tema: ecologia, combate ao câncer, corrupção e paz – paz que só encontraremos quando o ser humano deixar de ser ganancioso e individualista – são alguns temas que temos discutido. Agora, enquanto o lucro estiver acima de tudo, nunca encontraremos a paz verdadeira que precisamos.”
Que a grande mídia é burra e interesseira todos sabemos, ou melhor, assim ela se veste para nos confundir, porque ela realmente é partidária e está sempre do lado do capital, dos lucradores que veiculam as suas propagandas nela para nos cooptar, e quando o assunto é a música Rock ela insiste em dizer que o rock Brasília ganhou o Brasil, com o surgimento da Legião Urbana, Capital Inicial e Plebe Rude, tudo bem, não é a discussão que pretendemos aqui. Assim, enquanto concorda, de algum modo, Ari dispara: “As pessoas que escrevem, às vezes realmente desconhecem o que está de fato acontecendo. Verdade que quando estourou a Legião muitas outras bandas também poderiam ter estourado, assim como o Faquini e a Célia Porto. Mas acabou que quem ganhou mesmo foi a Legião, ainda que antes dela já existiam diversas bandas no Distrito Federal. É o caso da Mel da Terra, que já havia inclusive se apresentado fora da Capital, e alcançado um importante sucesso, mas ela não teve o mesmo impacto comercial, o mesmo empresariado e a mesma estrutura que teve a Legião Urbana. O empresário que levou a Legião às alturas é o mesmo que difundiu o tal do Axé e o novo Forró para todo o Brasil. Você não ouve a mídia falar, citar nomes de dinossauros do Rock como a Made In Brazil, a Patrulha do Espaço, a Som Nosso de Cada Dia etc...”
Narcoze e Elffus são bandas constantes nas produções do Ferrock, logo, umas das mais queridas por nosso amigo Ari. Perguntei por que e quais as outras que teriam o privilégio de elencar a lista das bandas do Distrito Federal mais requisitadas por ele. A resposta foi: “Ah, bichão, gosto da Abhorrent, adoro a Flashover. Gosto também da Death Slam, não por você estar aqui na minha frente, Terno Elétrico, Nata Violeta, Slug, Oficina Blues, Made In Blues, Marssal, Kábula, e por aí vai. Não gosto de uma banda só pelo som, ela tem que ter algo a mais: humildade, coisas a dizer, interação com o público. Narcoze foi uma das primeiras bandas a aceitar o convite do Ferrock para tocar, e está aí até hoje. Já o pessoal da Elffus são humanos para caramba, são verdadeiros irmãos.”

Fui brincar, falei que o dia mais triste da vida dele tinha sido quando roubaram-lhe a bolsa de couro, que muitos tinham dito que fuiquem havia roubado para confeccionar meu cinto de hippie etc., e fui pego de surpresa com a resposta do Ratinho, um dos apelidos dele de infância: “O dia mais triste foi quando eu perdi o meu pai, mas esse dia também foi triste. Não pelo fato de ter perdido a bolsa, mas pelo modo violento como ela foi tirada de mim. Fico triste de ver que vivemos num mundo em que tira-se a vida de outra pessoa por motivos pequenos e fúteis.”
Quanto aos problemas ocorridos em algumas produções do Ferrock, como cancelamento do evento e outros menos graves, o pequeno Tibiba, outro apelido de infância, que ele mesmo não sabe o que significa, tal qual Curica, explica e complementa: “É, você está certo. Eu sou coração bom, confio nas pessoas, nas palavras delas. O dia em que perder a esperança nas pessoas, eu deixo de viver, contudo, agora serei mais cuidadoso, exigirei documentos, algo escrito, e não farei apenas contrato verbal. Entretanto, continuarei confiando nas pessoas. Mas acredito que o maior problema seja o fato da grande vontade minha de querer ver a coisa acontecer, e assim colocar o coração na frente da razão. Saí ferido desses episódios, mas o meu compromisso com o Rock é muito grande, por isso não desisto. Sempre tenho o apoio da minha família em tudo, minha esposa/namorada e filhos, nunca, nem que dure a vida toda, conseguirei retribuir 10% de tudo que eles fizeram e fazem por mim.”
Quando começamos a falar sobre política, ele, que sempre foi militante da esquerda petista, demostrou tristeza e insatisfação com o rumo dos acontecimentos atuais. “Sabe, é triste você lutar por uma coisa a vida toda, acreditar na igualdade social, lutar por isso, e ver esse mar de lama, ver que estão deixando esses caras da corrupção agirem à vontade, em silêncio, camuflados. Ora, temos que pegá-los, temos que mudar tudo!”
Antes de se despedir, “Bico Doce” – apelido que trouxe do berço, por nunca soltar os bicos dos seios da mãe, e ainda ter mamado até os cinco anos –, o Ari, revelou que o seu grande sonho como produtor do Ferrock era ver nos palcos sob a sua produção bandas como a Made In Brazil e a Patrulha do Espaço. Ele queria também o Raul, mas agora não tem mais jeito, infelizmente. Outro que ele queria produzir no palco do Ferrock, mas que para vocês não é Rock, é o Zé Ramalho. Agora, de fora do Brasil, gostaria de ter o Sabbath, com o Ozzy: "Tem que ser com o Ozzy, no Ferrock!” Para finalizar, as palavras que estão cravadas em sua alma, e servem de lema para os festivais desse grupo de amigos sonhadores e guerreiros, que repetem em coro: “Paz, paz, paz... e rock’n‘roll, moçada!”

Companheiros de hospício
Valrock
Zine editado pela Viviane. Duas folhas A4, que totalizam quatro páginas de muita informação. Senti falta de resenha de bandas, e uma entrevistazinha viria a calhar – tem muito nego aí que tem muito a falar. A fonte utilizada está miúda, tem muito vagabundo cego... que vai chorar... Fora esses detalhes, creio que está ok, pois é mais um zine que veio enriquecer o movimento e somar!

Elação do Poder
Aí, o moleque é profissional! O número 1 se parece com o 10, tamanha a maturidade demostrada. Espaços bem utilizados, temas explorados com boa escrita, e de fácil leitura. Editorial, entrevista, resenhas – sem discriminar estilos. Bons textos, só falta mesmo uma coluna que diferencie o Elação do Poder especialmente dos demais. Agora, além da banda, que é excelente, o Grindão tá metendo as caras num zine que é da hora. Parabéns, mano!

Desordem e regresso
Os caras me entregaram o informativo na porta do show de lançamento do CD da Winds e pediram a minha opinião. De cara, dou uma, e a única: identifiquem-se! Sem essa de ficarem anônimos. Assumam o que escrevem, inclusive o que escrevem tem ótimo conteúdo. Com destaque neste número para a poesia “Francisco”. Outra, esse zine datilografado é um colírio para os olhos saudosistas – frente a esse mundo tão cibernético. Tentem descolar esse info por aí...

E é verídico! – CPI significa Circo Parlamentar de Injustiças.

Frase de banheiro
Quem não tiver defeitos que atire a primeira chave de fenda de vossa caixa de ferramentas!

O ovo ou a galinha?
PFL e PSDB são oposição porque querem o poder ou querem o poder porque são oposição?

“Será o Benedito?”
Só falta o governo norte-americano falar que o Katrina é coisa dos “terroristas”.

Cartas
Aline desceu o sarrafo sem dó nem piedade nos últimos números do informativo. Agradeço a sua sinceridade

Colaboradores –Pituca e família Cordolino; Marcão (RJ); Diego, (valeu a resma, amizade!); Carol Carambola.

Trilha sonora –Executer – Bywar –Killing All The Posers II – Judas Priest – São Paulo, aí vou eu!