MUSICAL: CARMIM CANTA LAMARTINE

HOMENAGEM AO GRANDE COMPOSITOR LAMARTINE BABO

Nos dias 28 e 29 de julho artistas que compõem o elenco do Musical Carmim e artistas convidados se apresentam no palco do Teatro Espaço Casa, no Casa Park, para homenagear e compartilhar canções do grande compositor Lamartine Babo, nascido no Rio de Janeiro em 1904.

Criativo, irreverente, e ao mesmo tempo sofisticado, Lamartine Babo é compositor de vários gêneros, incluindo marchinhas carnavalescas de sucesso, além dos hinos de diversos clubes cariocas de futebol (que não fazem parte deste musical).

O musical reúne 18 canções de Lamartine ou em colaboração com seus parceiros e parceiras artísticas, dentre elas, clássicos como “Eu sonhei que tu estavas tão linda”, “No Rancho Fundo” (parceria com Ary Barroso), “Serra da Boa Esperança” (considerado o mais belo samba canção da história), “Bonde errado” e outras.

De formação clássica, erudita e contemporânea, os artistas do grupo Carmim, têm longa trajetória na arte e convidam outros artistas para se unirem a eles neste espetáculo.

Em cena Ariadna Moreira (voz), Camila Marlière (voz), Larissa Lopes (voz), Fernanda Vitória (voz), Renata Menezes (clarineta), Roger Mello (voz), Tibor Fittel (acordeon), Victor Angeleas (bandolim), Vitor Avelar (dançarino) e Zé Krishna (guitarra).

Sob direção do multiartista Roger Mello e direção musical e arranjos do Maestro Tibor Fittel, o show tem enfoque documental, traz citações, anedotas e curiosidades sobre personalidades da música do teatro brasileiro, e busca dar a plateia sequências polifônicas.

Os ingressos podem ser adquiridos pelo SYMPLA:

https://www.sympla.com.br/carmim-canta-lamartine__2075044

Serviço:

Evento: Musical Carmim canta Lamartine

Data:

28/07/23 - sexta-feira - 20h e

29/07/23 - sábado - 17h

Local: Espaço Casa - Casa Park Piso Superior – Entrada pela Livraria da Travessa

Endereço: SGCV Lote 22, Park Sul – Brasília.

Telefone: (61) 3403-5300

Duração: 70 minutos

Classificação indicativa: livre

Direção: Roger Mello

Direção musical e arranjos: Tibor Fittel

Identidade Visual: Felipe Cavalcante

Apoio: Correio Braziliense, El Paso, Imotion, Brazilian Ice Cream, Vila Madalena e Espaço Casa

Assessoria de imprensa: Marizan Fontinele

Link de entrevista do Carmim na TV Cultura:

@musicalcarmim

@rogermello87

@tiborfittel

@alarissalopes

@ariadnasoprano

@camilamarlierebarcellos

@fevitoria_

@renatah_m

@victorangeleas

@vitoravelar

@zekrishna

@brazilianicecream

@vilamadalenabrasilia

@espaco_casa_bsb

@elpasobsb

@correio.braziliense

@imotionj1

@diegobresani

@marizanfontinele

#musicaembrasilia #oquefazerembrasilia#guiabrasilia

#carmim #carmimcantalamartine

#lamartinebabo #serradaboaesperanca

#eusonheiquetuestavastãolinda

#espacocasa

Casapark apresenta
Estreia de Carmim canta Lamartine em Brasília
Homenagem ao grande compositor Lamartine Babo

Artistas do Musical Carmim sobem ao palco para cantar e contar músicas do grande compositor Lamartine Babo

Nos dias 28 e 29 de julho artistas que compõem o elenco do Musical Carmim e artistas convidados se apresentam no palco do Teatro Espaço Casa, no Casa Park, para homenagear e compartilhar canções do grande compositor Lamartine Babo, nascido no Rio de Janeiro em 1904.
Criativo, irreverente, e ao mesmo tempo sofisticado, Lamartine Babo é compositor de vários gêneros, incluindo marchinhas carnavalescas de sucesso, além dos hinos de diversos clubes cariocas de futebol (que não fazem parte deste musical).
De formação clássica, erudita e contemporânea, os artistas do grupo Carmim, têm longa trajetória na arte e convidam outros artistas para se unirem a eles neste espetáculo.
Em cena Ariadna Moreira (voz), Camila Marlière (voz), Larissa Lopes (voz), Fernanda Vitória (voz), Renata Menezes (clarineta), Roger Mello (voz), Tibor Fittel (acordeon), Victor Angeleas (bandolim), Vitor Avelar (dançarino) e Zé Krishna (guitarra).
Sob direção do multiartista Roger Mello e direção musical e arranjos do Maestro Tibor Fittel, o show tem enfoque documental, traz citações, anedotas e curiosidades sobre personalidades da música do teatro brasileiro, e busca dar a plateia sequências polifônicas.
O espetáculo “Carmim canta Lamartine” traz a pesquisa musical realizada pelo grupo sobre a obra extensa, sofisticada e criativa do grande Lamartine Babo para o Musical Carmim, que teve estreia no Galpão Hugo Rodas, com casa lotada nas nove apresentações e na apresentação extra. A década de 1930 e a relação de Lamartine, seus parceiros e parceiras musicais no apogeu do teatro de revista da Praça Tiradentes no Rio de Janeiro encontra uma referência definitiva e inesperada na chegada dele ao interior do Brasil. Surge assim, aquele que é considerado o mais belo samba canção da história: Serra da Boa Esperança. Encontros como este transformariam a moderna música popular brasileira.
Os arranjos e a direção musical do maestro Tibor Fittel fazem pontes entre o teatro musical e a música escrita para teatro com compositoras e compositores contemporâneos. Inúmeras serão as citações, as anedotas e as curiosidades sobre personalidades da música do teatro brasileiro, a presença das mulheres amigas de Lamartine e compositores e intérpretes fundamentais do Brasil. Carmim canta Lamartine é um show musical com um enfoque documental, buscando dar a plateia sequências polifônicas, seguindo com nossa pesquisa no envolvimento do público que usamos na peça Carmim. Um diálogo com a obra da artista Janet Cardiff.
A pesquisa musical reúne 18 canções de Lamartine ou em colaboração com seus parceiros e parceiras artísticas, desde clássicos como “Eu Sonhei que Tu Estavas Tão Linda” à marchinha “Bonde Errado”, vencedora do carnaval de 1930, e nunca mais executada até então. A dramaturgia em muitos sentidos revela os meandros que culminam com a criação de “Serra da Boa Esperança”, aquele que é considerado por várias pessoas o samba-canção mais bonito da história. Os arranjos originais do maestro Tibor Fittel para o espetáculo são um destaque precioso e envolvem um mergulho intenso na obra de compositor tão polivalente.
O musical ganha nome a partir da simbologia da palavra Carmim ao longo da história. O vermelho vivo como representação da força, do destaque em meio à multidão, a possibilidade de se transformar em outro, como no teatro. E também faz alusão às composições de Lamartine, que citou várias vezes a palavra como na música “Minha Cabrocha”, quando canta “cabrocha assim/gosto de ver/não põe carmim/ mas faz endoidecer.”

Diretor Musical / Arranjador

O Brasiliense Roger Mello é ilustrador, designer, escritor, dramaturgo, cenógrafo e diretor teatral. Único latino-americano a vencer o Prêmio Internacional Hans Christian Andersen na Categoria Ilustração, concedido pelo International Board on Books for Young People (IBBY). O Prêmio é considerado o Nobel da Literatura Infantil e Juvenil. Publicou 30 livros pelas editoras Global, Companhia das Letras, MeMo (França), Elsewhere (EUA), Shanghai 99 (China), entre outras. Ilustrou mais de 100 títulos. Trabalhou com Ziraldo. Recebeu ainda inúmeros outros prêmios no Brasil e no exterior, sendo considerado hors concours pela Fundação Nacional do Livro Infantil e Juvenil (FNLIJ). Vencedor por 10 vezes do Prêmio Jabuti, pela Câmara Brasileira do Livro. Foi premiado pela Academia Brasileira de Letras e pela União Brasileira dos Escritores pelo conjunto de sua obra. Roger é autor das peças de teatro: Uma História de Boto-Vermelho, O País dos Mastodontes, Curupira, Elogio da Loucura (baseado na obra de Erasmo de Rotterdam), Meninos do Mangue, Entropia, João por um Fio, Dispare, W e Mundo na Mão. Estreou na direção com Dispare em 2011 em temporada na Casa de Cultura Laura Alvim (RJ), espetáculo que teve circulação em 2012 no Teatro Oi Brasília, no Theatro de Pirenópolis e no Teatro Solís (Montevidéu, Uruguai) e em 2015 no Teatro Alcione Araújo da Biblioteca Parque Estadual (RJ). Venceu o prêmio Coca-Cola de Teatro Infantil (Melhor Texto) com o espetáculo Uma História de Boto–Vermelho. Foi diretor de arte do documentário O Ciclo do Caranguejo, inspirado na obra de Josué de Castro, e dos curtas-metragens de ficção Cavalhadas de Pirenópolis (baseado em livro homônimo de Roger) e A Estátua de Lama, todos dirigidos por Adolfo Lachtermacher. Cavalhadas de Pirenópolis foi selecionado para a mostra competitiva do Festival de Gramado. O roteiro de Meninos do Mangue (escrito em parceria com Adolfo Lachtermacher) foi selecionado para o Laboratório SESC Rio de Roteiros para Cinema, em parceria com o Festival de Sundance.

Espetáculos de Roger Mello:
Carmim (2022)
Mundo na Mão (2019),
direção Roger Mello
W (2017), direção Roger Mello
João por um fio (2011),
direção Ricardo Schöpke
Dispare (2011), direção Roger Mello
Entropia (2008),
Meninos do Mangue (2005), direção Marcelo Mello
Elogio da Loucura (2003), direção Marcelo Mello
Curupira (1996), direção Ricardo Schöpke
O País dos Mastodontes (1994), direção Ricardo Schöpke
Uma História de Boto Vermelho (1993)

Diretor Musical / Arranjador

Tibor Fittel é pianista, acordeonista, compositor e arranjador. Bacharel em Piano pela UFRJ, com Mestrado em Ensino das Práticas Musicais na UNIRIO, cuja pesquisa teve como foco um álbum de canções de câmara, árias de ópera e oratório para acordeon e voz, que pode ser adquirido no link Álbum de canções de câmara, árias de ópera e oratório: transcrições para acordeon e voz : Produto de mestrado do PROEMUS, UNIRIO eBook
Compõe música para teatro e cinema, atuando no universo da música de concerto e dialogando com a música popular, o jazz, a bossa nova, o choro entre outros. Fez orquestração e arranjos da ópera “Il Pigmalione”, de Donizetti, e para o projeto “Vertentes Modernistas”, ambos com apresentações no Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Assina trilha, arranjos e direção musical de Carmim, o musical, com canções de Lamartine Babo. Escreveu trilha para o curta-metragem Casa Segura e para o longa-metragem O brilho dos meus olhos, do cineasta Allan Ribeiro. Gravou todas as sanfonas do documentário exibido pela Globoplay da artista Juliette Freire, ganhadora do Big Brother Brasil 2021. Alguns dos nossos trabalhos podem ser vistos em: Tibor Fittel Instagram
Preparadora Vocal – Atriz – Cantora -Ariadna Moreira
Ariadna Moreira estudou na Escola de Música de Brasília e na UnB. Tem ampla experiência como cantora lírica em diversas produções nacionais e internacionais, tendo se apresentado na Europa, Japão, Estados Unidos e México, entre outros. Integrou ainda os elencos dos espetáculos O Cortiço, de Jonathan Andrade, e Mundo na Mão, de Roger Mello.
Cantora - Camila Marlière
Bacharel em música pela UFRJ nos Cursos de Canto e Piano.
Com ampla formação solista e camerista, cantou em Coros sob regência de Maria Aída Barroso, Jésus Figueiredo e Valéria Matos. Integrou o elenco das óperas Caso no Júri e O Diletante, em montagens realizadas pela Escola de Música da UFRJ. Em 2022, participa como soprano da montagem de duas óperas, com récita no Teatro Municipal do Rio de Janeiro, na Sala Mário Tavares: Dadá, de Armando Lobo, e Larilá, de Arrigo Barnabé. Atuou no Musical Into the Woods (versão brasileira) no papel de Esposa do Padeiro em montagem realizada pelo TERG em 2015 no Teatro Odylo Costa Filho (UERJ). Integra com Tibor Fittel o Duo Querubim, uma proposta inovadora que une Acordeon e Voz na interpretação de um repertório erudito: canções de câmara e árias de ópera. Gravou, através do selo Pianíssimo, de Tim Rescala, diversas faixas para audiovisual disponíveis em todas as plataformas digitais sob o título Classical Tracks.

Atriz/Cantora - Larissa Lopes

É uma cantora de todos os cantos, apaixonada pela música da era do rádio, como os sambas-canção de Angela Maria e Dolores Duran. Nascida em Natal, mudou-se para Brasília em 2016. O espetáculo Mundo na Mão, de Roger Mello, foi a estreia como atriz dessa jovem cantora potiguar de 25 anos, dona de um timbre único e uma voz potente. Atriz e cantora da peça Mundo na Mão (2019) e do espetáculo Carmim (2022)
Musicista / Intérprete – Fernanda Vitória
Fernanda Vitória tem sangue mineiro e pernambucano nas veias, e sempre mostrou interesse pela cultura popular brasileira. Em 2005 ,com apenas 10 anos, entrou na ONG Tamnoá Tambores do Paranoá, onde permaneceu por 8 anos, chegando a ter em sua residência a sede do grupo. Após esse período, Fernanda tocou com o grupo Oficina do Patubatê por 2 anos. Em 2017 passou a integrar o Coletivo Filhas de Oyá, como segunda regente por 4 anos, grupo com o qual realizou mais de 90 apresentações em diferentes localidades e públicos pelo Distrito Federal inclusive em Pernambuco. Desde 2017, Fernanda tem se dedicado ao estudo e aperfeiçoamento de suas habilidades percussivas, tornando-se aluna de músicos consagrados em Brasília como Júnior Viegas e George Costa, quando estudante e bolsista do curso de pandeiro de couro na Escola Rafael Rabelo, sediada no Clube do Choro de Brasília. Em 2018, ingressou como aluna de Percussão Popular na Escola de Música de Brasília, sob a maestria do percussionista, cantor e compositor George Lacerda. Em sua trajetória musical, Fernanda participou de diferentes grupos e estilos musicais tais como: ChoroDelas, Grupo Caliandra (roda de samba e choro), Raízes Nova Geração (samba reagge) e Martinha do Coco. Atualmente é integrante do Samba da Malandra, Batida do Contorno, Mulheres de Samba de Brasília, Sereia Luzia, Teatro Além do Mar (Sonoplastia), Ajuntá (musica instrumental) além de fazer trabalhos free lancer e autoral. Em suas oficinas Fernanda Vitória compartilha vivências, relacionadas ao Maracatu de Baque Virado, ensinando toques desde o nível básico até o avançado. Devido a sua vasta experiência com o Maracatu do Baque Virado, Fernanda se tornou a regente do Maracatu do Boiadeiro Boi Brilhante.
Musicista / Intérprete - Renata Menezes
nasceu em Santos-SP, iniciou seus estudos musicais com seu pai. É bacharel em clarineta pela UNESP, licenciada pelo Uniceub. Venceu os Concursos Jovens Solistas da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo e Orquestra Sinfônica Municipal de Santos. 1.º lugar no II Concurso Internacional de Música de Câmara de Buenos Aires. Convidada do United-Berlin Ensemble für Neve Musik. Ganhou bolsa da Longy School of Music-Boston. Foi professora da Escola de Música e do Projeto Música e Cidadania sediado no Paranoá. Integra Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Claudio Santoro.

Musicista /Intérprete - Victor Angeleas

Bandolinista de 10 cordas, compositor e arranjador. Reúne mais de 30 composições próprias gravadas nesses trabalhos. Mestre em performance musical pela Universidade de Brasília. Foi professor e coordenador da Escola de Música de Brasília por 4 anos. Coleciona importantes premiações. Já se apresentou em diferentes países, e participa de projetos, que exploram sua musicalidade de diversas maneiras. Preza pela originalidade e pela sensibilidade, deixando os caminhos fluírem sem amarras.

Musicista /Intérprete - Zé Krishna

Nasceu em Nova Delhi e começou seus estudos na Índia, mas foi em São Paulo que se interessou pela música e se encontrou na guitarra. Veio para o Centro-Oeste, ingressou na Escola de Música de Brasília e em música na UnB, focou no jazz e na bossa nova até se formar. Hoje, ele se apresenta com grandes músicos como Hamilton Pinheiro, Pedro Vasconcellos, Renato Galvão entre outros. Músico, ator e cantor do espetáculo Carmim (2022)
Preparação Corporal e bailarino
Vitor Avelar é bailarino, ator, acrobata, professor especializado em Danças de Salão há mais de 15 anos. Atuou como diretor e coreógrafo das companhias AtuaDança e Cia Ensaio - Dança e Teatro, assim como vários outros espetáculos de Brasília. Participou de duas Comissões de Frente do carnaval carioca, foi integrante do AfroCirco - do grupo Afroreggae - também no RJ, e levou um pouco da cultura brasileira para seis países da Europa e América do Sul. Atualmente, concentra sua atuação profissional como diretor e professor da UniCD - Corpo Dançante, escola que tem por objetivo o desenvolvimento do Corpo Dançante de seus alunos através, principalmente, das Danças de Salão e de uma metodologia única e exclusiva.